作品赏析
　　细察此件书法可知，文彭脱胎其父，出入晋、唐 (“二王”、孙过庭等)，兼融宋、元(黄庭坚、赵孟頫)，又取法时彦(祝允明等)，出古人新，熔冶百家，却浑然无间，自成风格。其用笔以中锋为主，不避偏毫，参用隶法，多取横势，与立轴形制对比强烈又不相违犯；结字或大或。小，偶见牵连，却气脉畅达，映带自如，仿佛无形之线串起散珠，又如婀娜美人缀满佩饰。通篇以运笔的迅疾与纡缓、点画的盈缩与纵放、结字的稳妥与活泼等来表现内在节奏和韵律的变化，让人体会到书家情感的跌宕起伏，使观赏者在静态画面的反复摩挲中产生动态体验，不仅开辟了广袤无垠的审美空间，而且形成了深邃幽远的审美时间(过程)。学者钱穆说过，凭借较少的物质表现出创造者羊富的个性的艺术，只有音乐和书法。通过欣赏故宫名迹，便可印证书法艺术不仅展现造型之长，更兼具音乐之美。 　　明人王世贞在言及文彭书法时有“伤率弱”之说，此件作品似也有这种“率弱”之嫌。由于用笔率意，少数字(如“花”、“几”、“彭”等字)点画孱弱。又第三行上部与末行字距过大，穷款使左下虚空，与通篇章法字距缜密、行距疏阔不甚和谐。这些都影响到书家诗意情怀的抒发和书法的艺术魅力。但总的来说，文彭的书法萧散率意、意趣横生，堪称书界大家。